Brokeback Mountain. Ang Lee. Ficha de identificación y crítica.
El copyright de las imágenes pertenece a sus autores
y/o las compañías productoras y distribuidoras.
Ficha de identificación:
Título original:
País: Etados Unidos.
Año: 2005.
Duración: 137 minutos.
Dirección: Ang Lee.
Guion: Larry McMurtry y Diana Ossana, basado en una historia de Annie Proulx.
Dirección de Fotografía: Rodrigo Prieto, A.S.C., A.M.C.
Música: Gustao Santaolalla.
Edición: Geraldine Peroni y Dylan Tichenor, AA.C.E.
Productores: Diana Ossana, James Schamus.
Productores ejecutivos: William Pohlad, Larry McMurtry, Michael Costigan y Michael Hausman.
Productor ejecutivo: Alberta Film Entertainment.
Co-productor: Scot Ferguson.
Diseño de Producción: Judy Becker.
Vestuario: Marit Allen.
Focus Features, River Road Entertainment
Distribuye: Netflix
Intérpretes:
Heath Ledger: Ennis del Mar
Jake Gyllenhaal: Jack Twist,
Randy Quaid: Joe Aguirre.
Linda Cardellini: Cassie,
Anna Faris:Lasgawn Malone.
Anne Hathaway: Lureen Newsome,
Michelle Williams: Alma,
Sinopsis:
Crítica:
Brokeback Mountain narra la historia de dos jóvenes , Jack Twist y Ennis del Mar, dos representantes de la sociedad patriarcal del oeste americano. dos machitos que aspiran a formar un hogar con sus novias, y que se imponen a sus mujeres; dos auténticos rednecks, conservadores que se dedican a cuidar ganado o a domeñarlo en los rodeos, que coinciden en un trabajo de pastores en las montañas de Brokeback Mountain. La soledad y la atracción mutua hacen aflorar unos sentimientos desconocidos para ellos que les marcarán toda la vida. Es precisamente esa condición de ciudadano medio americano la que tocó la fibra sensible de una sociedad hipócrita. Ang Lee llevó a la pantalla a dos hombres corrientes, dos potenciales votantes conservadores, no universitarios refinados y cultivados, sino toscos, rudos y futboleros, sin ningún otro punto flaco, otra llaga donde meter el dedo. Durísima secuencia en la que Twist ataca verbalmente a su suegro, cuando éste quiere adoctrinar a su nieto, para que se vaya acostumbrando a ser un hombre-hombre.
Ennis cuenta una anécdota que le traumatizó a los ocho años. "Había dos viejos que tenían un rancho juntos cerca de su casa, eran la risa del pueblo, aunque eran dos tipos muy duros. Encontraron a uno de ellos muerto en una zanja de regadío, herido de muerte con una llave inglesa, lo ataron y lo arrastraron por el pene hasta que se lo arrancaron. Su padre se encargó de que él y su hermano lo vieran. Quizás se lo cargó él mismo". Esta confesión la ilustra Ang Lee con unas imágenes del padre y sus hijos de espaldas, sin rostro; un salto de eje nos muestra al niño espantado ante la enseñanza que estaba recibiendo de su padre. Precisamente Ennis adulto es el que pone la mayor carga de violencia amatoria en las relaciones con la pareja, o la sociedad en general. La represión y el resentimiento son los sentimientos más apasionados que transmite la expresión de su rostro.
El realizador chino ha entendido y ha sabido transmitir la idiosincrasia de los red states americanos, y del drama que supone la homosexualidad en estas comunidades puritanas. En esta buddy movie, Ennis del Mar tiene pocas posibilidades de supervivencia, es más sencillo y romántico y tiene menos oportunidades de liberación que Jack Twist, casado con una mujer rica. Su desesperación le da ese aire trágico de las historias románticas sin salida, de las vidas desperdiciadas por un ideal. Sin embargo será Jack la víctima de las convenciones sociales, de cuya muerte se informa al espectador a través de las imágenes de un flashback que contradice la versión de la esposa.
Ang Lee construye una tragedia clásica, una historia que se convierte en paradigma del sufrimiento de los homosexuales que no se atreven a dar el paso de reconocer públicamente su condición y llevan una doble vida, un sufrimiento difícil de soportar. Sólo la madre de Jack entiende a su hijo, mientras el padre lo juzga con severidad. Hoy este drama está superado en amplios sectores de la población mundial, pero quedan aspectos muy interesantes para reflexionar y que Ang Lee sabe contar con pasión y a la vez con dureza acerca del amor entre estos dos hombres duros y toscos, un primitivismo que, en la soledad y fuera de la mirada censora de los vecinos, adopta una forma masculina y violenta de amar con una pasión desenfrenada.
Comentarios
Publicar un comentario
¡Deja tu comentario aquí!