Logan. James Mangold.
La naturaleza me hizo monstruo.
El hombre me hizo arma.
Y Dios hizo que eso durara demasiado tiempo.
Ficha técnica:
Título original: Logan.
País: Estados Unidos.
Año: 2017.
Duración: 187 minutos.
Film calificado para adultos, algo inusual en la Saga de X-Men
Dirección: James Mangold (Heavy, El tren de las 3:10, Inocencia interrumpida y En la cuerda floja, Lobezno mortal...)
Guionistas: James Mangold y Scott Frank, Michael Green.
Casting: Lisa Beach, Sarah Katzman.
Casting: Lisa Beach, Sarah Katzman.
Director de Fotografía: John Mathieson.
Música: Marco Beltrami,
Edición: Michael McCusker.
Dirección artística: Chris Farmer.
Decoración del set: Peter Lando.
Dirección artística: Chris Farmer.
Decoración del set: Peter Lando.
Diseño de Vestuario: Daniel Orlandi.
Jefe de Departamento de peluquería: Gloria Pasqua Casny.
Jefe de Departamento de maquillaje: Ken Diez.
Jefe de Departamento de peluquería: Gloria Pasqua Casny.
Jefe de Departamento de maquillaje: Ken Diez.
Productores: Hutch Parker, (productor de cine y televisión), Simon Kinberg, Lauren Shuler Donner.
Productores ejecutivos: Joseph Caracciolo Jr., Josh McLaglen, Stan Lee,
Diseño de producción: Francois Audoy.
Compañías productoras: Donners'Company, Kinberg Genre, Marvel Entertainment, TSG Entertainment: Distribución: 20th Century Fox.
Stephen Merchant: Caliban,
Patrick Stewart: Charles,
Boyd Hoolbrook: Pierce,
Richard E.Grant: Zander Rice,
Eriq La Salle: Will Mumson,
Elise Neal: Kathryn Mumson,
Elizabeth Rodriguez: Gabriela,
Dafne Keen: Laura, de cuyas manos y pies brotan garras parecidas a las de Lobezno.
Quincy Fouse: Natan Munson.
Reavers, ejército de cyborgs, dirigidos por Pierce.
Compañías productoras: Donners'Company, Kinberg Genre, Marvel Entertainment, TSG Entertainment: Distribución: 20th Century Fox.
Intérpretes:
Hugh Jackman: Lobezno,Stephen Merchant: Caliban,
Patrick Stewart: Charles,
Boyd Hoolbrook: Pierce,
Richard E.Grant: Zander Rice,
Eriq La Salle: Will Mumson,
Elise Neal: Kathryn Mumson,
Elizabeth Rodriguez: Gabriela,
Dafne Keen: Laura, de cuyas manos y pies brotan garras parecidas a las de Lobezno.
Quincy Fouse: Natan Munson.
Reavers, ejército de cyborgs, dirigidos por Pierce.
Sinopsis:
De la mano del visionario guionista y director James Mangold llega el
capítulo definitivo de la saga cinematográfica de uno de los mayores héroes de
la historia del cómic. En LOGAN, vemos al actor nominado al Premio de la Academia
Hugh Jackman repitiendo en su icónico papel de Lobezno, por última vez como protagonista
principal de un filme, en una cruda y poderosamente dramática historia de sacrifico
y redención.
Es el año 2029. Los mutantes se han ido —o casi—. Un retraído y abatido Logan
pasa los días bebiendo sin parar, escondido en una remota parte de la frontera
mexicana, ganándose algo de calderilla como conductor de alquiler. Sus
compañeros en el exilio son el marginado Caliban y un enfermo Profesor X, cuya
singular mente sufre ataques y convulsiones cada vez más graves. Pero los
intentos de Logan por ocultarse del mundo y de su legado llegan a un abrupto
fin cuando aparece una misteriosa mujer con una petición urgente: que Logan guíe
a una chica extremadamente joven y muy extraordinaria hasta un lugar seguro. Las
garras le vuelven a brotar inmediatamente a Logan cuando tiene que enfrentarse
a fuerzas oscuras y a un villano de su antiguo pasado en una misión a vida o
muerte, una misión que situará a este guerrero, ajado por el tiempo, en el camino
hacia el cumplimiento de su destino.
Notas de Producción:
El film supone "la historia definitiva de Lobezno". La primera vez que Hugh Jackman aportó su electrizante energía al mutante
conocido como Lobezno fue allá por el año 2000, en el filme que dio origen al contemporáneo
éxito de las adaptaciones cinematográficas de cómics: la primera película X-Men, del director Bryan Singer. Desde
entonces, el aclamado actor australiano se ha metido en la piel del mutante más
famoso del mundo hasta un total de diez veces, un récord en la gran pantalla. Pero
en esta ocasión, con LOGAN, Jackman ha tenido la oportunidad de crear algo
verdaderamente especial, una forma de enterrar definitivamente a su álter ego en
la gran pantalla desde hace tanto tiempo.
“Queríamos transmitir algo muy diferente, muy fresco y, en definitiva, muy humano”,
dice Jackson, “porque creo que la fuerza de los X-Men, y concretamente la de
Lobezno, radica más en su humanidad que en sus superpoderes. Al explorar este
personaje por última vez, me interesaba llegar al corazón del humano que
realmente era, más que mostrar todo lo que sus garras son capaces de hacer”.
Desde el principio, Jackson siempre ha tenido un don especial para insertar
humanidad bajo el brusco y muy desfigurado aspecto exterior de Logan. Sin
embargo, en esta profundamente matizada y conmovedora interpretación, el actor vuelve
al punto de partida con su personaje; el misántropo y agresivo fumador de puros
es ahora un incondicional y leal compañero de lucha, dispuesto a sacrificarse
por todo aquello en lo que cree.
Desde luego, Jackson y James Mangold, coguionista y director de LOGAN, ya
habían llevado a Lobezno a nuevos y remotos lugares en las anteriores andanzas
en solitario del personaje: la película de 2013 Lobezno inmortal. En ese anterior filme –adaptación de la
emblemática miniserie de cómics creada por Chris Claremont y Frank Miller en
1980 e impregnado del espíritu del cine negro nipón y las películas de samuráis,
así como del género western– vimos cómo
Logan es arrancado de su autoimpuesto exilio para, finalmente, verse mezclado
en una violenta trama que acontece en Japón. La película obtuvo grandes elogios
de la crítica por su meticuloso análisis del conflicto que se desarrolla en el interior
de Logan, en vez de confiar estrictamente en las escenas de acción desmesurada para
suscitar emoción.
Mangold señala que, "si finalmente íbamos
a hacer otra película, yo quería llevarla hasta donde me interesaba, un lugar profundamente
íntimo y primario: una historia basada sobre todo en los personajes donde pudiera
explorar los miedos y debilidades de estos legendarios héroes, un filme que les
hiciera más humanos”. (...) “Los dos queríamos hacer una película independiente de la saga”. Mangold, que desde hace tiempo considera a Logan
descendiente espiritual de los grandes héroes de westerns como El fuera de la
ley, de Clint Eastwood, o Shane, el
desconocido, de Alan Ladd, por lo que privó a Lobezno de su invencibilidad para hacer
al personaje más vulnerable, más expuesto. “En este filme, la idea era
encontrar a Lobezno en unas condiciones en las que su capacidad de curarse a sí
mismo ha disminuido considerablemente”, dice Mangold. “Su fuerza ha mermado. Su
propia salud y estado mental se hallan en declive”.
Cuando comienza el filme, el estado de Logan es muy frágil y vulnerable; la
maldición de su inmortalidad es una pesada carga que le ha deteriorado mucho, mientras
cuida de un debilitado Charles Xavier (Patrick Stewart) en el seno de una desvencijada
planta de fundición situada en los límites de un campo petrolífero abandonado. A
ellos se une un tercer mutante, Caliban (Stephen Merchant, co-creador de la
serie The Office), refugiándose todos
en la oscuridad en un momento en el que el mundo cree que los mutantes ya han
pasado a la historia. Al verse comprometidas las extraordinarias capacidades físicas de Lobezno por
la edad y el paso del tiempo, la implacable persecución a la que son sometidos los
viajeros se cobra un enorme y sangriento precio.
El filme está clasificado para
adultos, algo sin precedentes en la franquicia X-Men. “Puede que
Lobezno sea uno de los personajes más oscuros y complejos del universo del
cómic; sin embargo, a Jim y a mí únicamente nos preocupaba quitarnos el
cinturón de seguridad”, afirma Jackman. Mangold dice que la calificación
del filme le dio vía libre para conducir LOGAN en una dirección más madura, explorar
la fragilidad humana, la mortalidad y los complejos vínculos que mantienen unidas
a las familias. “No quería hacer una película más violenta, más atractiva
sexualmente, más explícita o más obscena”, señala Mangold. “Lo que quería era hacer
una película para adultos. Esto no es un filme para chavales de nueve años.
Cuando tu película ha sido clasificada para adultos, de repente te encuentras haciendo
un filme sobre temas mucho más serios. No tienes la presión de hacer una película
para todo el mundo”.
Producción:
LOGAN fue principalmente rodada en escenarios reales de Nueva Orleans y
Nuevo México durante el despiadadamente caluroso verano de 2016. El veterano
diseñador de producción François Auduoy, que también dirigió al equipo de
diseño en Lobezno inmortal, tuvo la
tarea de crear ambientes convincentes y llenos de matices, así como capturar el
sentimiento de película definitiva y el espíritu road movie. “Queríamos producir una auténtica sensación de que en la película estábamos
haciendo un largo viaje”, explica Auduoy. “Desde el principio, Jim quería incorporar
muchos y diferentes aspectos visuales en el filme: desde el árido desierto en El
Paso y México a través de los estados de Nuevo México, Texas y Oklahoma, en Kansas,
hasta más allá de las tierras yermas de Dakota del Sur. El verdadero reto era
descubrir cómo crear esa variedad en dos estados con tan sólo un puñado de
localizaciones”.Auduoy y su equipo utilizaron cuatro de los Big Easy Stages, estudios ubicados
en Nu eva Orleans, en las instalaciones de la MAF (Michoud Assembly Facility),
propiedad de la NASA, para construir unos enormes sets, incluyendo el escondite
en la fundición y un casino de hotel situado en la ciudad de Oklahoma.
El director de fotografía John Mathieson señala: “Los sets que François construyó
eran descarnadamente realistas y muy sucios. Por supuesto, la planta de la
fundición tenía que parecer vieja, inutilizada e inhóspita, y como estábamos
trabajando en su interior durante todo el día, cuando regresábamos a casa por
la noche nos sentíamos realmente asquerosos y mugrientos.". Cuando haces una road
movie, los vehículos son esenciales, como es el caso de la limosina que Logan
conduce, que estaba basada en el modelo Chrysler 300. El coche es la única
fuente de ingresos de Logan, su medio para poder cuidar de Charles, así como
una pieza clave para que los mutantes puedan escapar. “El auto se convirtió en
un personaje más”, explica Audouy.
Las fuentes de inspiración
de Orland, en el diseño de vestuario, i fueron sobre todo los westerns
clásicos y el cine negro: “Desde el principio, Jim dijo que no quería que
nuestros personajes tuvieran el típico aspecto de superhéroe ni nada muy recargado.
En el filme vemos a un indolente Logan llevando una barata chaqueta negra y un
par de viejos Levis, lo que conforma su uniforme de conductor. Pero cuando emprende
la fuga, el atuendo de Logan cambia a una chaqueta de ante como las del lejano oeste
y una camisa de vaquero, todo en colores oscuros y muy sencillo. Logan está
huyendo y no quiere llamar la atención”.
Manteniendo el ambiente general del filme, el vestuario se ajusta a los tonos
oscuros y apagados. “Hay muy poco color en la película, así que apenas lo utilizamos
en los personajes principales”, explica Orlandi. “El único momento en el que vemos
color en la película es en los personajes que no pertenecen a su mundo –como los
pasajeros que Logan transporta–, donde utilizamos tonos más intensos y cálidos”.
Consultadas 121 reseñas, el Tomatometer valora de una forma muy positiva el film que dirige James Mangold, con un índice de aceptación del 93 %, mientras que la expectación se eleva al 99%. Sin embargo, en España la crítica, que todavía no se toma en serio el cine fantástico y de ficción, y los efectos especiales que acompañan este tipo de producciones y que se decantan abiertamente por el cinema verité, que se aproxima lo más posible (una auténtica quimera) a lo que se acepta como real, según un convenio entre ciertos sectores de público y prensa, le atribuyen los calificativos más despectivos: Sergi Sánchez la califica de infame en su crítica de Fotogramas; Nando Salvá, ('El Periódico') habla de acción tediosa y efectos especiales chapuceros (los debe comparar con las películas de acción españolas) y culmina afirmando que es el tipo de intriga criminal que en su día podría haber dirigido Clint Eastwood, si fuera un patán.Para Gregorio Belinchón no está a la altura de una películas violenta.('El País). No se puede entender bien qué pasa con la industria de cine española, capaz de considerar al director de 'En la cuerda floja' un patán que no sabe hacer películas de acción. Frente a estos creadores de opinión, el crítico de 'The Hollywood Reporter' James Mangold logra una buena combinación de las grandes llanuras del western, el cine negro y el de superhéroes basado en el cómic. Este tipo de críticas espantan a quienes ya no pensaban acudir al cine, bien porque rechazan las producciones americanas, sobre todo las que incorporan las nuevas tecnologías, y tienen ya determinada edad. A los fans los refuerza.
Críticas:
Consultadas 121 reseñas, el Tomatometer valora de una forma muy positiva el film que dirige James Mangold, con un índice de aceptación del 93 %, mientras que la expectación se eleva al 99%. Sin embargo, en España la crítica, que todavía no se toma en serio el cine fantástico y de ficción, y los efectos especiales que acompañan este tipo de producciones y que se decantan abiertamente por el cinema verité, que se aproxima lo más posible (una auténtica quimera) a lo que se acepta como real, según un convenio entre ciertos sectores de público y prensa, le atribuyen los calificativos más despectivos: Sergi Sánchez la califica de infame en su crítica de Fotogramas; Nando Salvá, ('El Periódico') habla de acción tediosa y efectos especiales chapuceros (los debe comparar con las películas de acción españolas) y culmina afirmando que es el tipo de intriga criminal que en su día podría haber dirigido Clint Eastwood, si fuera un patán.Para Gregorio Belinchón no está a la altura de una películas violenta.('El País). No se puede entender bien qué pasa con la industria de cine española, capaz de considerar al director de 'En la cuerda floja' un patán que no sabe hacer películas de acción. Frente a estos creadores de opinión, el crítico de 'The Hollywood Reporter' James Mangold logra una buena combinación de las grandes llanuras del western, el cine negro y el de superhéroes basado en el cómic. Este tipo de críticas espantan a quienes ya no pensaban acudir al cine, bien porque rechazan las producciones americanas, sobre todo las que incorporan las nuevas tecnologías, y tienen ya determinada edad. A los fans los refuerza.
Consultadas las páginas Imdb, Filmaffinity y Rotten Tomatoes.
Materiales cedidos por 20TH Century Fox
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